Tobias Grewe | DESTILLAT in Sundern-Sauerland
Tobias Grewe’s work is all about the careful filtering of the essence of everyday visual experiences. A “Destillat” (distillate) is an extract and – as ” pars pro toto” – it is a key component for the concentrated focus on a basic feature. Like a researcher the artist traces basic shape and color elements of architectural moments. He discovers motives in situations of urban architecture and filters out relevant elements: The distillate is produced. So Grewe directs our attention to architectural details that are normally not perceived. He offers new, innovative visual experiences.
Tobias Grewe, „Faltung #1“, 2013
Tobias Grewe | Destillat
Kunstverein Sundern-Sauerland e.V.
zu Gast in der Stadtgalerie Sundern
6. April – 18. Mai 2014
www.kunstverein-sundern-sauerland.de
Info _ Mit dem Titel der umfangreichen Werkschau weist Tobias Grewe darauf hin, dass es ihm vor allem um das sorgfältige Herausfiltern des Wesentlichen aus alltäglichen visuellen Erfahrungen geht. Ein Destillat ist ein Extrakt und – als „pars pro toto“ – steht es auch für die konzentrierte Fokussierung auf eine einzelne, für das Gesamtbild jedoch maßgebliche Komponente. Gleich einem konzentrierten Forscher filtert der Künstler grundlegende Form- und Farbelemente aus architektonischen Momenten. Wie durch einen alchimieähnlichen Prozess transformiert er sie vom Banalen zum Erhabenen.
Tobias Grewe, iphone Sketch #1, 2011
Als „Abstraktion durch Reduktion“ beschreibt der 1975 in Arnsberg geborene und in Sundern aufgewachsene Künstler seine Arbeitsmethode. Dies ist ein Teil seines künstlerischen Prozesses, der vor allem durch Über- bzw. Unterbelichtung, außergewöhnliche Perspektiven und extreme Ausschnitte geprägt ist. Neu bei Grewe ist die Zusammenstellung mehrerer Arbeiten zu einer Gesamtkomposition. Variationen eines formalen oder farblichen Themas zeigen durch dieses Procedere die vielfältigen Möglichkeiten auf, die sich durch leichte Verschiebungen in der Perspektive oder dem Lichtwert beim Akt des Fotografierens ergeben. Ohne didaktisch zu wirken, ermöglichen die neuen, mehrteiligen Bildserien dem Betrachter einen größeren Einblick in die kreativen Prozesse des Künstlers und beleuchten das Motiv in verschiedenen Aspekten. Ob sie in Asien, den USA oder in seiner rheinischen Wahlheimat entstanden sind, Tobias Grewes abstrakte Bilder stellen für ihn eine Art „weltumspannende universelle Sprache“ dar. Diese wird dem Betrachter durch das Sehen im zweiten Schritt auch emotional erfahrbar.
Neben der seriellen Zusammenstellung der neuen Arbeiten nimmt Grewe mehr und mehr Bezug auf die architektonischen Gegebenheiten des jeweiligen Ausstellungsortes. Es entstehen in Bezug zum Raum nun Installationen, die maßgeblich über den tradierten Begriff des fotografischen Bildes hinausgehen. Ein besonderes Highlight der Ausstellung im Sunderner Kunstverein ist eine großformatige Tapetenarbeit, welche die über 11 m lange, halbrunde Hauptwand des Ausstellungsraums komplett in eine abstrakte Komposition verwandelt. Die ungewöhnliche Bullaugen-Fassade eines Hotels in Bangkok wird einer perspektivisch scheinbar unendlichen Wiederholung ausgesetzt, so dass die sich optisch über die ganze Wand in den Raum hinein ausbreitet. Der Besucher gewinnt den Eindruck, komplett in die konstruktivistische Bildwelt des Künstlers einzutauchen und selbst Teil der abstrakten „All-Over“-Komposition zu werden.
Ob mit seinen „Colourfields“ und „Refractions“ oder der neuen Serie der „Faltungen“ – stets geht es dem Künstler um neue, innovative Seh-Erfahrungen. Er entdeckt seine Motive in Situationen urbaner Architektur und filtert die für ihn maßgeblichen Elemente heraus: Das Destillat entsteht. So lenkt Tobias Grewe unser Augenmerk auf Architektur-Details, die üblicherweise nicht wahrgenommen werden. Dies kann selbstverständlich auch im übertragenen Sinne gelesen werden: Um uns herum ist überall Erkenntnis und Schönheit, man muss nur mit offenem Blick durch die Welt gehen. In diesem Zusammenhang ist die hier zum ersten Mal gezeigte Werkgruppe der „Revelations“ zu sehen. Sie sind Teil der übergeordneten Serie der sogenannten „iPhone Sketches“, einer umfangreichen Sammlung von Momentaufnahmen, die Grewe bewusst und gezielt mit den begrenzten Mitteln des Smartphones schießt. Durch das freiwillige Sich-Begrenzen in den technischen Mitteln geben sie Einblicke in den Arbeitsprozess des Fotokünstlers und „enthüllen“ seine intuitiven Prozesse der Bildfindung. (Gérard A. Goodrow)
Info + illus. courtesy KV Sundern-Sauerland, Tobias Grewe
